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DESCRIPTIF
Vous avez des aquarelles moches et vous voudriez les recycler en œuvres amusantes et colorées? Cet atelier est pour vous!!
Dans cet atelier vous apprendrez à transformer vos aquarelles avec l’aide de la technique du négatif et de peinture acrylique. Si le négatif vous inquiète, pas de panique, vous allez vite comprendre.
Durant cette journée vous obtiendrez des explications claires qui vous guideront tout au long de cet apprentissage du négatif et d’une technique de recyclage amusante.
Cet atelier peut tout aussi convenir aux artistes à l’acrylique. On se voit bientôt!!

26 septembre 2026
(samedi) 9h30 -16h
RECYCLAGE LUDIQUE
(aquarelle/acrylique)
Atelier Véronique Mauroux
Membre: $40
Non membre: $60

Suite à une démonstration, les participants auront la chance de produire des arbres à l'aquarelle avec la technique enseignée.
La liste du matériel sera donnée quelques semaines avant l'évènement.

Mardi 13 octobre 2026 (18h30 –21h30)
Aquarelle
Atelier Diane Beaulieu
Membre: $20 COMPLET Non membre: $35

Je ferai pour vous un paysage d’hiver « Alla Prima ».
Nous ne peindrons pas seulement un paysage d’hiver, nous chercherons à en capter l’atmosphère, sans nous attarder au dessin, nous construirons le paysage par les grandes formes, les valeurs et les harmonies de couleurs laissant l’aquarelle se révéler elle-même.
À travers les jeux d’eau, la transparence des couleurs et la lumière sur la neige, nous laisserons le paysage émerger progressivement du papier. Cette classe de maître privilégie l’observation, le ressenti et la spontanéité du médium afin de créer une œuvre vivante et lumineuse.
Un paysage d’hiver en aquarelle offre tellement de possibilités poétiques : le silence, la lumière froide, les bleus délicats dans les ombres et tous ces blancs qui font respirer l’œuvre.
Dans un premier temps:
Quelques notions sur le croquis et présentation de la composition. Importance des blancs du papier pour la neige.
Démonstration mouillé sur mouillé.
Dans un deuxième temps:
À votre tour de commencer votre aquarelle. Je passerai si vous avez des question. Vous peignez jusqu’au lunch.
Dans un troisième temps:
Après le lunch je termine la démonstration du matin, en posant les Lavis s’il y a lieu, corrigeant ce que je considère à être amélioré.
Dans un quatrième temps:
Une exposition de chacune des œuvres réalisées, suivi d’une brève critique.

Samedi le 17 octobre 2026
PEINDRE ALLA PRIMA
(10h à 15h)
Aquarelle
Atelier Madone Simard
Membre: $40 COMPLET
Non- membre: $60
Min 6 participants
Max 12
Encre de Chine noir, encre Écoline blanche,
Papier pour l’aquarelle Fabriano Artistico ou Arches 140lbs cold press en feuille 22x30 po, coupée en 2 ou en 4
Pinceaux pour aquarelle : 1plat 1po et demi, 1 plat 1po, un rond, 1 traînard, 1 dagger, Plume et calame pour la calligraphie, pipette pour les encres, carte de crédit Couleurs au choix,
1 coroplast ou 1 plexiglass comme support,
Contenant pour l’eau, plusieurs chiffons, et essuie-tout,
Spray pour l’eau, 1 spray avec moitié eau et moitié vinaigre,
Un sourire permanent.

Samedi 24 octobre 2026 9h30-16h
LA NATURE COMME OUTIL DE CRÉATION
Acrylique
Atelier Arnaud Gendron-Leroux
membre: $95
non-membre: $130
Matériel inclus
Min 6 participants
Max 12
Ma pratique explore l’identité à travers le prisme de la nordicité, en cherchant à abstraire la nature indigène de notre territoire, pour la réintégrer dans un langage plus universel. Ce travail est ancré dans une démarche très personnelle, à la fois identitaire et existentielle, où il s’agit de redécouvrir le monde qui m’entoure tout en interrogeant mes racines. La lumière, ses variations et ses effets dans l’espace, notamment dans les moments de clair-obscur, d’aube ou de crépuscule, est un élément central de ma réflexion. Les saisons, les cycles naturels et leur impact sur notre perception du temps nourrissent également mon travail, tout comme le désir de m’adapter aux rythmes du monde et d’agir en harmonie avec lui.
L’atelier proposé s’articulera autour d’une série d’expérimentations, notamment d’impression et de collage sur canevas. Préalablement à l’atelier, les participants seront invités à effectuer une collecte d’éléments naturels (plantes, fleurs, feuilles, graminées), dans le but de s’en servir pour produire
une série d’impressions. Par la suite, les artéfacts produits par ces impressions seront sélectionnés, découpés puis collés sur le canevas. Finalement, une dernière série d’impressions sera effectuée, en plus d’appliquer de la feuille d’or afin d’enrichir la proposition, afin de capter la lumière et de s’en servir comme médium.
Un canevas 16x20, la peinture, le matériel de collage et d’impression, divers éléments végétaux ainsi que les feuilles d’or vous seront fournis dans le cadre de l’atelier.


Ce cours vise à vous montrer le plaisir d’alterner les couleurs chaudes et froides , une œuvre claire et opaque et de créer de belles surfaces avec de la texture ,du relief , en superpositions pour voir la profondeur du travail. Découvrir la technique de cire froide mélangée à la peinture à l’huile vous donne des possibilités infinies. Que ce soit pour le figuratif, les fleurs ou l’abstrait , le but est de vous apporter les bases pour venir faire une œuvre complète avec moi. Le sujet pour ce cours sera *Paysage de Gaspésie et ou portrait féminin* vous pourrez choisir le modèle qui vous convient et vous travaillerez étape par étape avec moi . L’essayer c’est devenir accros à la technique.
Notez:Les participants doivent prévoir apporter un sac de vidange pour mettre leurs œuvres à plat sur le sac dans leur voiture afin de ne rien salir.
Samedi 14 novembre 2026 9h30 -16h
À LA DÉCOUVERTE DES TEXTURES ET EXPLOSIONS DE COULEURS Atelier Marie-Hélène Gamache
Matériel inclus
cire froide/huile/pan pastels
Min 10 participants Max12
membre: $95
non membre: $130


20-21-22 novembre 2026
EXPOSITION D'AUTOMNE
Maison Hamilton
membres seulement
4-5-6 décembre 2026
MARCHÉ DE NOËL
EXPOSITION AVEC ETSY
Centre communautaire
Petits formats
membres seulement
Mardi le 9 décembre 2025 18h
FÊTE DE NOEL
La Scala
Souper pour les membres

Mardi 2 mars 2027 18h30-21h30
Maison Hamilton
DÉMO AVEC MICHEL BEAUDOIN
Processus artistique acrylique
membre: $20
non membre: $35
Min 6 participants
Max 12
J’aime que ce ne soit pas trop moi qui informe mais plutôt les gens qui me posent des questions. Je commence par me présenter, explique un peu ma démarche artistique et ébauche un tableau par une gestuelle, pas de repère pas d’idée préconçue, ce qui va sortir du tableau est une surprise dont je ne peux prévoir la fin. Et sûrement qu’il ne sera pas terminé dans la soirée (lorsqu’il est achevé en atelier, j’envoie une photo au groupe).
L’important est de peindre en direct pour susciter les questions et non le tableau terminé.
Du même coup je m’accompagne de mes tableaux pour montrer aux gens ma direction artistique

Mardi 30 mars 2027
18h30 à 21h30
ATELIER CONCERTINA
avec Louise ST-Cyr
membre: gratuit
non membre: $35
Min6 participants
Max 12
Maison Hamilton
Dans cet atelier je vous propose une évolution à votre rythme dans les sujets et les styles qui vous intéressent.
Cet atelier s'adresse à une clientèle d'artistes q'ont déjà acquis une certaine autonomie en peinture.
Je vous propose un accompagnement personnalisé au besoin et au rythme de chacun.
Vous devez arriver avec votre projet.
Apporter des exemples de ce que vous peignez ( photos ou toile)
Pour maximaliser cet atelier il est préférable de le suivre sur 4 jours.

Explorez un large éventail de techniques nouvelles et passionnantes qui mélangent le tissus , le bois, les impressions la photographique, le papier acrylique et plus encore. Création d'art qui créera des projets finaux magnifiques et dynamiques. Tous les matériaux généreusement fournis.
Samedi le 3 avril 2027 10h à16h
Collage mixtes médiums en trois dimensions
Atelier avec Mélanie Matthews
Matériel inclus
membre: $100
non membre: $135
Min 6 participants
Max12

Cette causerie vise à mettre en relief l’apport des femmes aux arts visuels québécois et canadiens depuis le début du XXe siècle. L’évolution des mentalités et l’éclatement des institutions permettront de plus en plus aux femmes d’investir le champ artistique au fil des années. D’Emily Carr à Betty Goodwin, en passant par Marcelle Ferron, c’est l’évolution des styles, des thèmes empruntés et des comportements artistiques qui sera ici retracée sur le fond historique du siècle passé et de celui à se faire.
Mardi le 6 avril 2027
Conférence histoire de l'art
Les femmes artistes au Canada
Présentée par Sylvie Coutu
Min 6 participants
Max 30
Membre gratuit
Non membre $40


9-10-11 avril 2027
EXPOSITION DU PRINTEMPS
MAISON HAMILTON
membre seulement: $15
Dimanche le 25 avril 2027
ATELIER THÉRAPIE PAR L'ART
LE DESSIN NEUROGRAPHIQUE
avec Lise Boilard
membre: $40
Non membre: $60
Le dessin Neurographique.
La thérapie par l’art avec la Neurographica. Lise Boilard psychothérapeute en PNL, formatrice en PNL Spécialiste en Neurographica et naturothérapeute.
Oui on peut faire de l’art sans objectif autre que de créer de la beauté et trouver cela très calmant même thérapeutique. Mais vous êtes-vous déjà demandé si on ne peut pas aller plus loin, si on ne peut pas dessiner pour produire un changement?
Ce que je vous propose dans cet atelier c’est d’explorer une nouvelle technique de dessin intuitive qui permet de transformer ses pensées, émotions ou problèmes en formes graphiques, afin de favoriser le bien-être, la clarté mentale et le développement personnel.
La Neurographica est une technique de psychologie créative qui propose de reproduire les connexions neuronales pour défaire nos blocages en créant de nouveaux chemins de pensée. La Neurographica ouvre un dialogue entre notre subconscient et notre dessin. Cette technique combine des éléments de psychologie, de neurosciences et d’art visuel pour aider les individus à discuter directement avec leur cerveau pour libérer leur inconscient, penser autrement, briser les cycles limitants et trouver leurs propres solutions intérieures.
Nul besoin de savoir dessiner.
Comme plusieurs ont déjà participé à mon premier atelier et fait un dessin pour enlever le stress, cette fois je vous propose de faire un dessin de croissance personnelle. Je ferai une petite révision de la méthode de base car à moins d’avoir continué à dessiner assez souvent je crois utile de revenir sur la façon de faire les lignes et sur les arrondissements. Ce dessin prend au moins deux heures(ça passe très vite) et cette fois pour la couleur, pour ceux qui le désirent, je vous invite à utiliser l’aquarelle. Ce sera un dessin plus fini que notre première expérience et ce voyage nous amènera de nos ressources à nos possibilités.
Au plaisir de vous faire découvrir ou redécouvrir le pouvoir de la Neurographica.
Lise


4-5-6 juin 2027
SYMPOSIUM ROSEMÈRE EN ART
6 ième édition
Vendred18 juin 2027
Assemblée générale et
Peinture sur place en après-midi pour ceux qui le désirent. Souper de groupe.
